Le Style d’Elle Woods en 1995
Pour le tout premier Legally Blonde, la costumière Sophie De Rakoff et Reese Witherspoon avaient visité une sororité à UCLA. Elles savaient qu’il y aurait une couleur emblématique dans le film, alors elles ont organisé ce petit voyage pour découvrir le look des étudiantes IRL en 2001. Toutes les filles portaient alors du rose et un collier Tiffany. À partir de ce moment-là, c’était une évidence, l’art reflétait la vie.
Pour Sophie De Rakoff, la période dans laquelle se déroule la série représente la plus grande époque de la mode. D’un côté, il y a le Seattle grunge de 1995, avec ses carreaux, ses bottes et ses couleurs sombres. À l’opposé, il y a Bel Air, synonyme de luxe, de lumière et de beauté.
Pour la série Elle, Sophie De Rakoff s’est associée à Sara Byblow pour créer le look Lexi Minetree. La principale différence entre les films et la série réside dans la chronologie. Dans les films originaux, l’action se déroule à Beverly Hills, Harvard puis Washington, en suivant une Elle qui entre à l’université puis dans la vie active. Dans la série, nous retournons en 1995, ce qui représente un véritable changement d’époque. Les choses ont donc été abordées sous un angle culturel totalement différent.
Les deux créatrices se sont réunies pendant deux semaines à Los Angeles avant le début du tournage afin de réfléchir ensemble au style du personnage dans ce préquel. Elles ont littéralement bâti l’univers d’Elle ensemble et créé une garde-robe de plus de 70 tenues (mini-robe en tweed, cardigan à poignets en fausse fourrure, bikini fuchsia, pull asymétrique, gilet à col, tong à strass, jean évasé rayé, pantalons capri à motif vichy, bomber, veste universitaire, etc.). Chaque tenue a été pensée pour capturer l’essence même des années 90. Les costumières expliquent avoir passé des heures à concevoir des moodboards, en pensant à des figures féminines incarnant l’optimisme inébranlable et le sens du style d’Elle. Goldie Hawn et Brigitte Bardot pour la comédie et Claudia Schiffer pour le mannequinat. Je ne sais pas si vous vous en souvenez mais en 1995, les supermodels régnaient littéralement sur le monde. Elles étaient sans aucun doute les idoles d’une Elle encore au lycée. Suivre ses années de lycée permet d’ailleurs de découvrir son parcours mode dans son intégralité. Ces looks ont été créés pour encourager les femmes à se lâcher et à ne plus avoir peur d’être elles-mêmes… que ce soit en portant un bikini à une soirée skate ou en customisant un t-shirt grunge avec des strass !
Les tenues de la série ne se contentent pas de réinterpréter la garde-robe originale. Les costumières ont traité ce préquel comme une entité de mode à part entière. L’objectif n’a jamais été de reproduire à l’identique les tenues de Legally Blonde, il aurait été illogique qu’Elle au lycée porte exactement les mêmes vêtements qu’en fac de droit quelques années plus tard.
La série ne cherche pas à recréer de manière rigide le style Bel-Air des années 90, ce n’est pas un documentaire. Elle ne prétend pas coller à une réalité historique stricte, mais plutôt à l’univers propre à Legally Blonde. L’important était de trouver des pièces qui correspondent à la personnalité d’Elle. Même si on retrouve quelques pièces vintage ici et là, le dressing final d’Elle mêle des trouvailles d’archives, des créations sur mesure et des vêtements actuels.
Et finalement, les marques présentées dans la série sont d’une grande diversité. On y croise aussi bien la haute couture et le luxe traditionnel (Chanel, Valentino, Versace, Saint Laurent, Vivienne Westwood, Moschino avec un sac à dos Gucci vintage) que des marques et accessibles comme Lilly Pulitzer, Alice + Olivia, For Love & Lemons, Marni, Maje, Amanda Uprichard, Lovers and Friends, ou encore Old Navy.
Les looks emblématiques d’Elle dans la série
Le look Sweet Sixteen (Saison 1 – Épisode 1)
Les costumières ont mis tout leur cœur, toute leur passion et leur réflexion dans la tenue qu’Elle porte pour ses 16 ans, la première dans laquelle les téléspectateurs la découvrent. Au total, elles avaient dessiné 5 robes, mais c’est cette pièce maîtresse de la série qui a été choisie : une mini-robe rose fuchsia ornée d’un immense nœud rose pâle à l’encolure, créée de A à Z. Le nœud est inspiré de ceux que Brigitte Bardot portait. Les cœurs que vous voyez sur la robe et les chaussures ont également été faits sur mesure. L’incroyable artisan qui a réalisé les chaussures a fait preuve d’une patience infinie, il a travaillé avec 95 cœurs différents parce qu’il fallait que celui choisi brille vraiment d’une façon bien particulière. Le rose, sous toutes ses nuances, est indissociable d’Elle Woods, mais le rose de cette robe la représente parfaitement c’est à dire à l’aise, chez elle, à Bel-Air. Elle est sûre d’elle et ancrée dans la réalité. Le choix de cette texture et de ce fuchsia visait justement à souligner cette assurance. Cette teinte, en particulier au début de la série, était essentielle pour raconter son histoire. Enfin, des sandales à talons rose fuchsia viennent compléter à la perfection sa tenue.
Le look Premier jour d’école à Seattle (Saison 1 – Épisode 1)
Le rose satiné délicat qu’Elle porte lors de son premier jour d’école reflète toute sa vulnérabilité et son sentiment d’être un poisson hors de l’eau à Seattle. Elle traverse de véritables périodes de transformation tout au long de la série, et cela se perçoit directement à travers le choix des textures et des couleurs. Elle s’est mise sur son 31 avec cette robe boutonnée rose pâle, à la fois chic et élégante (fabriquée de toutes pièces pour la série mais Victoria’s Secret propose un très beau dupe), mais elle est accueillie par un mépris immédiat. Son parapluie rose vif, un héritage familial, n’a malheureusement rien arrangé ! Aux pieds, elle porte des sandales compensées en jean de chez Mach & Mach. Son sac à dos vintage en daim rose et bambou est signé Gucci (vintage), deux exemplaires originaux ont été utilisés durant tout le tournage de la série, ce qui transforme cet accessoire en l’une de ses pièces les plus emblématiques. Ce look illustre parfaitement la volonté d’Elle Woods de faire une bonne première impression. Le col montant de sa robe lui confère une touche de sophistication. Ses cheveux retenus par des barrettes papillons, hyper en vogue dans les années 90 (je sais que vous vous en souvenez !) ne semblent pas faire mouche auprès des ados de Seattle… Le rose n’est visiblement pas du tout tendance à Rainier West et si la tenue d’Elle passerait incognito à Los Angeles, elle ne passe certainement pas inaperçue ici (mais pour de mauvaises raisons !).
Le look Nirvana (Saison 1 – Épisode 1)
Elle fait tout son possible pour s’intégrer à Seattle et pour ce faire, elle customise un t-shirt Nirvana. Au total, 5 versions différentes de ce t-shirt orné de strass ont été créées, et les costumières ont finalement choisi celle qui a fait le plus rire l’équipe ! La ceinture s’inspire directement de la collection Valentino de 1995 (il y avait présenté une magnifique ligne dédiée aux papillons), et était déjà présente dans le film original. Ses chaussures, elles aussi, sont un clin d’œil appuyé à la Elle Woods du premier film et viennent de chez Dolls Kill.
Le look Tennis (Saison 1 – Épisode 4)
Dans la série, on voit véritablement Elle sortir de sa zone de confort. Sa mère lui dit que les filles Woods ne portent jamais de vert pourtant, dans cet épisode, Elle franchit le pas. Tout cela s’inscrit dans son cheminement pour se découvrir et oser de nouvelles choses. Il faut dire que la mère d’Elle est sa toute première source d’inspiration stylistique. Contrairement à beaucoup de séries sur le passage à l’âge adulte, Eva (interprétée par June Diane Raphael) est vénérée par sa fille, Elle l’admire, la trouve ultra cool et pioche sans hésiter dans son style. Dans cet épisode, Elle doit lutter contre le manque d’enthousiasme général des élèves pour organiser la toute première fête de rentrée de Rainier West High. Pour l’occasion, elle accepte de délaisser son rose fétiche au profit du vert forêt (la couleur emblématique de l’établissement), mais toujours avec sa touche personnelle, évidemment. Et finalement, Elle prouve une fois de plus qu’elle est tout aussi sublime en vert !
Le look The Breakfast Club (Saison 1 – Épisode 6)
Elle Woods est peut-être la seule personne, avec Molly Ringwald dans The Breakfast Club, à être absolument sublime en retenue. Cet épisode s’inspire du grand classique de John Hughes et, la tenue d’Elle a elle aussi une vraie histoire. Les costumières avaient déniché ce pull vintage asymétrique des années 90 et en étaient totalement folles. Le problème, c’est qu’elles avaient pensé une vraie évolution visuelle pour Elle au fil de la saison. Son teint évolue avec les épisodes et, arrivée à ce stade de l’histoire, la couleur d’origine ne fonctionnait plus vraiment. Impossible pourtant de faire un trait dessus, le top était trop parfait ! Sara Byblow a donc immédiatement sollicité les tricoteuses et teinturières de la série pour recréer cette pièce nostalgique dans la teinte idéale. Ce pull s’associe à la perfection avec le jean rose (c’est un Zara !) et la ceinture Chanel vintage qu’Elle porte, directement issue du film original. On retrouve là un look à épaules asymétriques typique des années 90 ! Côté chaussures, elle porte des sandales compensées (ce qui, comme Lexi mesure 1 m 57, s’avère plutôt pratique). Et pour parfaire la tenue, elle porte une sublime montre Hermès ainsi qu’un chouchou dans les cheveux, l’incontournable absolu des 90s !
Elle x Victoria’s Secret PINK
Pour les 25 ans de Legally Blonde et la sortie de la série Elle sur Prime Video, Victoria’s Secret PINK lance une collection exclusive ultra-rose, inspirée de la garde-robe d’Elle Woods, de son assurance et de son style emblématiques. Si vous êtes comme moi et avez été très inspirée par ce personnage emblématique lors de la sortie du film en 2001 (mes années fac !), je pense que vous allez l’adorer ! Et non, pas besoin d’être Gémeaux et végétarien pour s’identifier à Elle 😉 Au programme : 45 pièces, des paillettes, des ensembles lounge et vraiment beaucoup de rose (après tout, celui qui a dit que l’orange est le nouveau rose est sérieusement perturbé !).
Et comme si ce lancement ne pouvait pas être plus parfait, la collection PINK x Elle est sortie le 23/06, ce qui, chez nous aux US, correspond au National Pink Day (la Journée nationale du rose, qui n’existe évidemment pas en France !). Elle est également disponible sur Amazon depuis le 26/06.
25 ans après la sortie de Legally Blonde, Elle Woods reste l’incarnation même de la féminité assumée. Elle nous a prouvé qu’aimer le rose et être prise au sérieux vont parfaitement de pair. Que vous connaissiez par cœur les répliques cultes depuis toutes ces années ou que vous attendiez avec impatience le retour d’Elle Woods adolescente, cette nouvelle collection PINK x Elle est conçue pour aider les fans à maîtriser leur style unique et à révéler l’icône de mode qui sommeille en elles.
On y retrouve une version moderne du jean façon Legally Blonde (approuvé par Elle !), des imprimés inspirés de Bruiser Woods, et bien sûr, son maillot de bain à sequins fétiche et iconique de la vidéo promotionnelle pour Harvard (un vrai morceau de pop-culture pour notre génération). Attention, le haut de bikini triangle à sequins à 50 $ et le bas assorti à 45 $ sont les pièces les plus convoitées, il va falloir aller vite ! Disponible en rose bonbon et rose pomme acidulée, ce deux-pièces à paillettes incarne à merveille l’esprit des années 2000. Et si le rose n’est pas votre couleur, la version verte à paillettes que porte Elle lorsqu’elle raconte avec humour les détails de Days of Our Lives est très jolie aussi. La collection comprendra également des pantalons évasés à revers, emblématiques de PINK, des ensembles d’intérieur/pyjamas, ainsi qu’une brume corporelle scintillante signature, Ruby Strawberry (idéal pour parfumer un CV !). Et pour couronner le tout, la collection comprend des trouvailles plutôt originales : un sac de transport, mais aussi un pyjama en satin et une veste universitaire pour petit chien (de 11 kg max), sans oublier plein de petits accessoires rigolos. Que vous souhaitiez exprimer votre côté Delta Nu, perfectionner votre technique du « bend-and-snap » ou simplement ajouter une touche de rose à votre garde-robe, cette collection vous offre de nombreuses façons d’intégrer le style emblématique d’Elle à votre quotidien.
Je me suis rendue en boutique aujourd’hui pour voir ce que cette collection rendait IRL. Des fans ont été plus rapides que moi et je n’ai pas trouvé le bikini à paillettes rose, l’ensemble brassière-legging, ni le cahier et le stylo à plume, mais ils sont encore disponibles en ligne. Voici ma sélection :
La collection PINK x Elle en édition limitée s’annonce comme l’une des collections nostalgiques les plus en vogue de l’été.
Makeup
Pour Jennifer Powell, la maquilleuse de la série, il était essentiel d’assurer une vraie continuité entre la Elle du lycée et celle que l’on connaît dans Legally Blonde.
Même si la peau de Lexi paraît magnifique à l’écran, l’actrice a tendance à avoir de l’acné (ce qui n’est pas toujours facile à gérer sur un tournage). Heureusement, elle a pu compter sur une équipe maquillage exceptionnelle.
Jennifer Powell avait 25 ans en 1995 et la plupart de ses références proviennent donc de ses propres souvenirs. Son inspiration découle notamment des premiers numéros du magazine Allure, une véritable bible beauté pour elle à l’époque. Pour façonner le look d’Elle Woods, elle s’est bien sûr inspirée des films originaux, mais a aussi puisé dans Sex and the City, Reality Bites (Génération 90), ainsi qu’auprès de personnalités cultes des 90s comme Cameron Diaz ou Claudia Schiffer. Elle a replongé dans les publicités et éditoriaux de 1994 à 1996 pour retracer fidèlement l’évolution des tendances (la meilleure méthode pour reconstituer l’ambiance de l’époque). Des icônes comme Britney Spears, Gwyneth Paltrow, Kate Moss ou les Spice Girls ont également nourri sa réflexion. Résultat, un maquillage frais, naturel et facile à réaliser, qui ne tombe jamais dans la caricature ni la surenchère. C’est l’approche idéale pour une jeune fille qui aime simplement sa petite routine beauté !
Les yeux
Jennifer Powell est revenue à ses premières amours chez MAC, une marque incontournable pour reproduire le maquillage emblématique des 90s. Les fards à paupières Jest, Trax et Haux ont été appliqués sur Lexi tout au long de la série. Côté cils, le véritable héro du tournage a été le mascara L’Oréal Lash Paradise Waterproof (à noter que L’Oréal est le sponsor officiel du makeup de Elle).
Les joues
Pour apporter cette touche « teint californien » qu’on adore chez Elle Woods, la maquilleuse a misé sur le blush poudre Pink Swoon de MAC.
Les lèvres
La teinte que Lexi porte durant la majeure partie de la saison est un produit mythique déjà commercialisé dans les années 90s, l’incontournable Benetint de Benefit. Jennifer Powell en était déjà fan à l’époque. Lors des essais, elle avait pourtant préparé un espace rempli de tous les roses possibles au cas où la production souhaiterait une nuance plus discrète. Mais le Benetint s’est révélé parfait, son rendu ultra naturel est idéal pour une jeune fille de 16 ans, sans en faire trop, et sa formule longue tenue a parfaitement résisté aux longues journées de tournage. En complément, trois tubes du gloss Dani de BUXOM ont également été utilisés au fil de la saison.
Le teint
Pour sceller le maquillage et apporter de l’éclat, la brume Sea Minerals Mist de chez OSEA (clean beauty) a été utilisée en touche finale. Petit détail pour les fans : le flacon était déjà visible dans Legally Blonde 2 !
Les ongles
Pas question de porter une manucure moderne, il fallait à tout prix retrouver les ongles épais et carrés si caractéristiques de 1995. L’inspiration principale a été une French manucure ultra classique sur les mains, et un rose pâle sur les orteils. Lexi bénéficiait d’ailleurs de retouches en gel toutes les deux semaines par le prothésiste ongulaire Tony Tran.
Skincare & Glow
Pour prendre soin de sa peau pendant le tournage, Lexi s’est rendue chez The SkinGirls à Vancouver (où a été tournée la série). Fondé par Lisa Marie Blair, cet institut s’est imposé au fil des ans comme la clinique de soins et le centre médico-esthétique de référence de la ville. Il compte d’ailleurs une clientèle prestigieuse avec des personnalités comme Lucy Hale, Olivia Munn, Katie Cassidy, Lili Reinhart, Camila Mendes, Madelaine Petsch ou encore Shantel VanSanten.
Tous les 5 à 7 jours, Lexi allait également chez Tancouver, le spécialiste du spray tan. Elle y alternait deux niveaux de bronzage personnalisés selon l’intensité souhaitée afin de conserver ce California girl glow parfait tout au long du tournage. Tancouver utilise exclusivement des solutions de bronzage bio et haut de gamme, enrichies en soins. Résultat, Lexi incarnait à merveille le soleil de Los Angeles ! Entre les séances d’autobronzant, Jennifer Powell appliquait le fond de teint Studio Face & Body de MAC. Sa formule fluide et légère laisse deviner le grain de peau en transparence tout en garantissant un avantage de taille, il ne transfère pas sur les vêtements.
Coiffure
Certains personnages portent des perruques dans la série, mais pas Lexi, ses cheveux à l’écran sont 100 % naturels. Florencia Anahi, sa coiffeuse, s’est inspirée de Clueless et Beverly Hills 90210 pour déterminer la couleur de cheveux d’Elle. Il s’agit d’un blond classique, lumineux et sans patine. L’objectif était de conserver un blond clair aux reflets chauds (surtout pas froids), qui rappelle le blond d’Alicia Silverstone dans les 90s ou celui de Reese Witherspoon dans le film original.
C’est Florence Cepeda qui s’est occupée de concevoir l’ensemble de ses coiffures. Au début de la série, lorsqu’elle est à Los Angeles, Elle a un blond platine décoloré « maison ». C’est d’ailleurs exactement ce type de procédé qui a été utilisé pour obtenir ce rendu très 90s, ce n’est pas parfait, c’est parfaitement imparfait et authentique. Une partie de l’intrigue se déroule à Bel-Air et l’inspiration s’est naturellement tournée vers Beverly Hills 90210 et Melrose Place. Lorsqu’elle arrive à Seattle, son blond devient plus grunge, avec des racines apparentes, l’inspiration glisse alors vers My So-Called Life (Angela, 15 ans).
Évidemment, des photos de Legally Blonde ont aussi servi de référence afin d’incorporer une grande variété de styles. Beaucoup de ces choix étaient intentionnels : on y retrouve les moments où elle souhaite s’intégrer, d’autres où elle se montre plus rebelle, et certains où ses cheveux sont simplement décoiffés par les intempéries. L’ambition de l’équipe était de créer des looks intemporels. Dans le film original, Elle arbore une multitude de coiffures qui ne sont pas nécessairement ancrées dans une époque précise ; il fallait impérativement intégrer cette dimension dans la série.
Processus de coloration
Pour sa vidéo d’audition, les cheveux de Lexi ont été éclaircis. Le travail a pris six heures et demie pour atteindre la nuance exacte d’Elle. Lorsque Lexi a ensuite rencontré l’équipe coiffure avant le tournage, des corrections de couleur ont été effectuées pour obtenir le même niveau de blond que Reese Witherspoon. Bien que ses cheveux soient en parfaite santé, le passage du brun naturel au blond a représenté un processus long et complexe. L’une des coloristes de Reese Witherspoon a d’ailleurs fait le déplacement depuis Los Angeles pour réaliser plusieurs retouches. Au total, il aura fallu trois séances pour arriver au résultat souhaité, puis un entretien toutes les deux semaines environ pour garder un rendu naturel.
Trois coloristes ont ensuite épaulé Lexi pour obtenir (et préserver) ce blond signature. Le tournage s’étant déroulé entre Vancouver et Los Angeles, et Lexi vivant à New York (où elle devait aussi entretenir sa couleur pour les interviews), le suivi s’est fait sur plusieurs fronts. Brittany Otash a coloré ses cheveux toutes les deux semaines à Vancouver, Yukari Yokomizo s’en est chargée à Los Angeles, et Angela Hazelton a pris le relais à New York.
L’un des plus grands défis a été de gérer l’apparence des racines selon la lumière des plateaux. À Los Angeles, le soleil brille intensément, tandis qu’à Seattle, l’ambiance est plus sombre, grise et pluvieuse. À Seattle, même avec des racines fraîchement retouchées, la lumière créait une ombre à la base du cheveu. Des poudres ont donc parfois été utilisées pour atténuer cette ombre portée et retrouver un bel équilibre.
Produits & Outils utilisés
Plusieurs produits coiffants ont été appliqués sur les cheveux de Lexi au quotidien :
La Grandiose Hair Plumping Mousse d’Oribe pour donner du corps au cheveux.
Le Spray BB Thickening de Bumbe And bumble (flacon bleu) vaporisé directement sur les cheveux, c’est un favori de l’équipe pour retravailler la texture et le volume. C’est aussi un soin donc il aide à protéger les cheveux blonds fragilisés par les traitements.
Le Hot Sets 22 de Redken, systématiquement appliqué dès que des appareils chauffants étaient utilisés. C’est un excellent protecteur thermique qui aide également à fixer la forme des boucles.
Le Stick de cire Tancho, c’est un produit rétro incontournable pour dompter instantanément les petites mèches rebelles.
La gammes Color Wow. Le soin Dream Coat était appliqué une fois par semaine pour lisser la fibre en profondeur, combiné à la Mousse Cheveux Volumisante Xtra Large Bombshell Volumizer de la même marque.
Si vous souhaitez reproduire le volume signature d’Elle à la maison sans utiliser de bigoudis, sortez votre sèche-cheveux Dyson Airwrap. Délaissez les embouts boucleurs et optez plutôt pour la brosse ronde, elle apporte un volume incroyable tout en laissant les cheveux particulièrement doux et soyeux. C’est ce qui a été utilisé sur Lexi pendant toute la série.